Пятьдесят оттенков слова
В Центральном выставочном зале Перми открылась выставка, посвящённая русской письменности
Татьяна Тоболова
Кураторский круг, работающий с Центральным выставочным залом, демонстрирует достойную верность своим излюбленным темам. Выставка «От слова к образу» (6+), которая открылась 29 октября и будет работать до середины ноября, продолжает событийную линию, связанную с изобразительной красотой письменных знаков, с феноменом текста — объекта, в котором декоративность сочетается с семантической значимостью.
Подобные проекты проходят в ЦВЗ каждый год; так, год назад здесь открылась выставка «Слово» (6+), в которой Юрий Шикин, художник и куратор, собрал в экспозиции художников и поэтов: художники создавали тексты, пользуясь своим инструментарием, а поэты рисовали, применяя свой инструментарий. Ранее та же команда создавала и другие подобные экспозиции. Нынешняя выставка по-другому расставляет акценты: созданная в Год единства народов России, она сосредоточивается не просто на письменности, но на письменности русской, и трактует текст как один из ключей культурного кода народа.
Выставку «От слова к образу» делала арт-директор ЦВЗ Элла Наруллина. Здесь не так много текстов, зато много истории и литературы. Древнейшие литературные сюжеты соединяются со столь же древними ремесленными практиками — ткачеством и керамикой. Библейские сюжеты, агиографические герои, архетипический образ Матери воплощаются в арт-объектах, технологии которых несут в себе печать такой же древности и архетипичности, — в гобеленах, керамических панно, вышивках, объектах из валяной шерсти, дерева и бересты.
Традиционное женское рукоделие — практика столь же сакральная, наполненная мистикой и освящённая мудростью столетий, что и письменность, и в экспозиции в ЦВЗ они соединились в значимом и внятном кураторском высказывании.
Понятно, что участники этой выставки — в основном женщины-художники. Прекрасные гобелены уральских мастериц прибыли в Пермь прямёхонько со специализированной выставки в Магнитогорске, и пермяки впервые смогли оценить работы екатеринбургских мастериц Галины Храмцовой, Ольги Севостьяновой, Ольги Орешко и многих других. Их текстильные панно, выполненные в нарочито наивной, простодушной манере, в то же время очень рукодельные, буквально наполненные мастерством, за каждым стежком и каждым переплетением нити чувствуется кропотливость, напоминающая о длинных вечерах, когда девушки вышивали при свечах. Этакий «гобелен из Байо» уральского разлива; многофигурный диптих «Пир» Ольги Севостьяновой и гобелен «Мой ковчег» Ольги Орешко не могут не вызвать таких аналогий.
Пермские художницы «отвечают» здесь за более тяжёлые, исконно «мужские» технологии. Наталья Головкина из Кунгура и Ева Нурулина из Перми создали серию маленьких панно «Русская символика», в центре которых — глазированные фарфоровые объекты, крошечные, почти игрушечные фигурки, лаконичные, но символичные: еда, одежда, обувь, книжка… Всё очень простое, очень бытовое, но каждый объект — неотъемлемая часть жизни; не только быта, но именно жизни — повседневности, покоя, распорядка, правильного хода вещей, которые и складываются из подобных простых мелочей.
Ещё одна пермская художница — Наталья Степанова — представлена серией портретов писателей, выполненных в тяжелейшей и очень ответственной технике горячей эмали, в которой художнице удалось достичь технологических и изобразительных вершин, добившись объёма, глубины и жизнеподобия изображения, поразительных для эмалевых панно.
Портреты художников — часть самостоятельной экспозиции в отдельном зале, посвящённой литературе — одной из форм бытования текста. Здесь совершенно логично появление книги художника — актуального жанра изобразительного искусства, в котором текст и носитель, на котором он размещён, представляют собой содержательное целое. На выставке представлены работы Ирины Яблочкиной из Санкт-Петербурга — «Северянин» и «Олейников»: стихотворение Игоря Северянина «Промельк» нанесено на маску Пьеро, а стихотворение «Страх» Николая Олейникова — на «раскладушку» из чёрного картона, имитирующую то ли частокол, то ли тёмный лес — что-то очень угрожающее. Прекрасные образцы жанра в его чистоте: эти книги художника можно читать, вертеть, листать, разглядывать…
Вообще, книга в её многообразии является одним из главных героев выставки. Старинные первопечатные книги с нарядными буквицами и факсимильная копия поразительного Остромирова Евангелия, предоставленные отделом редкой книги библиотеки ПГНИУ, доказывают, что книга во все времена была не просто хранилищем информации, но ещё и художественным явлением.
Кроме прочего, выставка «От слова к образу» даёт зрителю возможность увидеть знаменитую живописную серию пермского классика Олега Коровина на литературные сюжеты. Работы пришли из частной коллекции, так что это очень редкий и ценный случай.
Выставка завершается театральным залом. Уже не впервые в ЦВЗ в качестве экспонатов предстают подлинные театральные костюмы; на выставке коми-пермяцкого искусства «Кто мы / Кин ме» (6+) были представлены костюмы из спектакля действующего репертуара Коми-Пермяцкого драматического театра, они даже уезжали «на работу» в дни, когда шёл спектакль «Золотая баба» (16+). На сей раз показаны костюмы уже музейные: из «Царской невесты» — легендарного спектакля Пермской оперы 1957 года, который не сходил со сцены почти 70 лет, и из балета «Жар-птица» 2017 года. Наглядное свидетельство того, как литературное, фольклорное, историческое слово превращается в театральный образ и арт-объект.
Подпишитесь на наш канал в Максе и будьте в курсе главных новостей.