Осенняя классика
Афиша на неделю 7–13 сентября
В программе — романсы Чайковского и Рахманинова. Коронным репертуаром Зарины Абаевой считаются произведения итальянских композиторов во главе с Верди. Но именно Чайковский — а именно сцена письма Татьяны из оперы «Евгений Онегин» — стал в 2012 году для нее, выпускницы Российской академии музыки им. Гнесиных, пропуском в Пермскую оперу, которой в те времена руководил дирижер Теодор Курентзис. Спустя 14 лет Абаева — прима в Перми и приглашенная солистка театров по всему миру, а Чайковский по-прежнему близок ее сердцу.
Петр Ильич Чайковский был старшим современником Сергея Рахманинова. Переплетаясь в одной программе, романсы этих двух композиторов показывают эволюцию камерно-вокального жанра: от дневниковой интимной лирики — к исповеди, поднимающейся до всечеловеческого трагизма и переходящей в монолог на грани возможностей; от ясности и мелодической насыщенности — до авангардных и сложных по гармонии опусов.
За роялем — Анастасия Иванова.
Курс лекций посвящен миру художественной культуры Прикамья с XVI до начала XXI века. Это невыдуманные истории о том, как судьба изобразительного искусства региона переплетается с «большой» общероссийской историей и культурой. Речь пойдёт о загадках пермской деревянной скульптуры, о Строгановской иконе, о крепостных и забытых иконописцах и живописцах, о мастерах «неученого искусства», о «пермских итальянцах» — братьях Сведомских, о «будетлянине» Петре Субботине‑Пермяке, о попытках соединить искусство и промышленность, а также о пермских художниках XX века.
На первой лекции «Искусству служили преданно» Нина Васильевна расскажет о пермской династии иконописцев и живописцев Верещагиных. Особое внимание будет уделено Василию Петровичу Верещагину — профессору Петербургской академии художеств, чьи работы украшали храм Христа Спасителя.
Органистка из Санкт-Петербурга, лауреат международных конкурсов Аида Глухова выступит с концертом «Голоса времен: Бах и французское величие». В программу вошли произведения крупнейших представителей французской органной школы XIX-XX веков Шарля-Мари Видора, Луи Вьерна и Александра Гильмана, а также их вдохновителя Иоганна Себастьяна Баха.
Аида Глухова — виртуозная органистка нового поколения. В 2022 году она окончила Казанскую государственную консерваторию им. Н.Г. Жиганова, в 2024-м прошла ассистентуру-стажировку в Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Её мастерство отмечено многочисленными победами на всероссийских и международных конкурсах, а также премией «Органист года-2023».
Молодая органистка удостоена чести быть официальным хранителем органа Brindley&Foster в Концертном зале на Английской набережной Музыкального театра им. Ф.И. Шаляпина (Санкт-Петербург). Это исторический инструмент 1877 года, единственный в России сохранившийся английский орган, бережно восстановленный после почти столетнего молчания.
Авторский вечер Владиславы Оксюты. За фортепиано — Николай Рымарев.
Песни Владиславы звучат на цифровых площадках, однако пермский концерт станет особенным: многие композиции прозвучат здесь впервые. Владислава Оксюта — композитор, актриса театра и кино, режиссёр, автор мюзикла «Паруса», создатель международного проекта Театр русского кабаре «Богема».
Николай Рымарев — композитор, пианист и аранжировщик, автор музыки для кино и театра, а также песен для детей. Его творческий путь связан с проектами «Временно доступен» и «Шпион» с Сергеем Безруковым, а также с артистами Алисой Мон, Гошей Куценко и Александром Буйновым. В его фильмографии также проект «Скорая».
На сцене прозвучат «Небо на двоих», «Только ты», «Прогулки по луне», «Моя душа», «Однажды», «Хиты французской эстрады» и другие песни Владиславы Оксюты, а также французский шансон.
Вторая персональная выставка Марка Егошина два года спустя после дебютного проекта «Начало». Молодой художник представляет дерзкий, стремительный и удивительно зрелый живописный цикл, в котором стихии цвета, формы и эмоций переплетаются с глубоко личным переживанием времени. Название выставки точно отражает суть творческого метода художника — неуёмную, почти природную энергию, которая не признаёт рамок и не терпит однообразия. На холстах Марка уживаются, казалось бы, несовместимые направления: чистый абстракционизм соседствует с взрывным экспрессионизмом, строгий реализм перетекает в кубофутуристические эксперименты. Вдохновение художник черпает из двух мощных, но очень разных источников: живой натуры и музыки. Пейзажи он принципиально пишет только с натуры — никакого вымысла, никакой «придуманной красивости». Для него важна правда момента, даже если ради неё приходится выходить на пленэр в любую погоду и работать в быстром, почти импульсивном темпе. Иначе рождаются абстрактные полотна. Здесь главным проводником в мир образов становится музыка, прежде всего, сочинения композитора-авангардиста XX века Дьёрдя Лигети.
В Доме актёра состоится премьера спектакля «Весы» по пьесе Евгения Гришковца. Четверо мужчин за дверями роддома меряются страхом, надеждой и чувством вины. Пока их любимые рожают, они пытаются взвесить всё: ипотеку, тёщу, работу и собственное отцовство. Гришковец честно и трогательно показывает: самый сильный мужчина в этот момент — самый беззащитный. Смешно, нервно, до слёз. И в финале — один главный вопрос: сын или дочка? А может, это вообще неважно? Важно, что завтра начнётся новая жизнь. Для всех. Режиссёр — Михаил Лебедев, сценограф — Вячеслав Чуистов, в ролях Пётр Попович, Мария Миронычева, Гульнара Захарова, Александр Сизиков, Вячеслав Чуистов и Александр Епин.
Фестиваль посвящён фильмам о культовых явлениях культуры ХХ века.
В 1966 году новая короткая стрижка превратила 16-летнюю англичанку Лесли Хорнби в Твигги — первую в истории супермодель и лицо целой эпохи. Фильм «Твигги» рассказывает не только о её стремительном взлёте, но и о ее не менее насыщенной жизни после ухода из мира большой моды. Легкий, обаятельный и полный архивных сокровищ портрет женщины, которая не стала заложницей собственного мифа.
«Боуи. Последняя глава» — фильм к десятилетию со смерти Дэвида Боуи, снятый с неожиданного ракурса: не бравурный портрет Зигги Стардаста, а история о том, как хамелеон поп-музыки справлялся с провалами, сомнениями и смертельным диагнозом — и превратил свои последние дни в пронзительный прощальный альбом Blackstar.
«Сделано в Милане» — портрет Джорджо Армани, одного из тех, кто изменил мировую моду, превратив Милан в её столицу. Фильм собирает историю бренда через закулисье, архивы и голоса индустрии, показывая, как его эстетика повлияла на кино, дизайн и представление о современной элегантности.
«Лучшее лето» — погружение в 1990-е через архивные кадры легендарного австралийского фестиваля Summersault вместе с выступлениями и закулисными интервью Sonic Youth, Beastie Boys и Rancid. Режиссер Тамра Дэвис зафиксировала момент, когда гранж и инди-рок вышли на стадионы, но еще сохраняли свой радикальный DIY-код.
Показы пройдут на языке оригинала с русскими субтитрами.
Самый народный синоптик, доктор географических наук, профессор кафедры картографии и геоинформатики Пермского государственного университета Андрей Шихов прочитает в музее ПЕРММ лекцию о природных аномалиях. Событие пройдёт в антураже выставки «Зазор влияния. Облака» (12+), в которой современное искусство соединяется с научными методами наблюдения. Лекция будет особенно интересна тем, кто связывает науку с городской средой и культурой: как экстремальная погода становится частью городской памяти, влияет на планировку, транспорт и даже на восприятие пространства. Андрей Шихов расскажет о самых ярких и любопытных погодных аномалиях, которые влияли на жизнь пермяков.
Герои фильма «Сказители» режиссёра Юлии Рыбаковой — современные сказители, хранители былин, легенд и героического эпоса Алтая. Они владеют искусством горлового пения и продолжают учиться у старших, чтобы однажды передать эти знания своим детям. Фильм отправляется в самое сердце Алтая — туда, где древние горы становятся частью истории, а предания по-прежнему передаются не из книг, а от человека к человеку.
Это путешествие к людям, для которых память о предках остаётся частью повседневной жизни. Через их рассказы, музыку и отношения с природой постепенно открывается сам Алтай — его язык, культура и особое ощущение времени.
Эндрю МакФадден — настоящий гражданин мира, чья творческая карьера впечатляет: он выступал на всех шести континентах, где живут люди, — в Северной и Южной Америке, Европе, Азии, Австралии и Африке. В его постоянном репертуаре — джаз, эстрада, блюз, рок, соул, хип-хоп и даже рэп. Он не ограничивает источники вдохновения лишь тем, что повлияло на него в детстве и юности. Помимо вполне ожидаемых звёзд прошлых десятилетий — Фрэнка Синатры, Нэта Кинга Коула, Джеймса Брауна, Стиви Уандера, Джорджа Бенсона, группы «Битлз», Джо Кокера, группы «Земля, Ветер и Огонь» и многих других в этом списке есть и современные артисты: Эд Ширан, Крейг Дэвид, Стинг, Хулио и Энрике Иглесиас, Джей Зи. Есть даже Лин-Мануэль Миранда, чьё имя вряд ли известно широкой публике. В его послужном списке — работа в бродвейских шоу и сотрудничество с компанией «Уолт Дисней», Цирком дю Солей и киностудией «Юниверсал». Прозвучит музыка, иллюстрирующая его собственную историю: от песен, которые он впервые услышал и начал исполнять в далёком детстве, до тех, что окружают его сегодня.
В программе — реконструкция обряда «Похороны мух». В народе верили, что закопанная осенью муха убережёт от укусов прочих насекомых. Также покажут традиции подготовки к зиме, уборку капусты и работу со льном. У посетителей будет возможность посетить урок верховой езды.
Обещан живой разговор с артистом без купюр, всё честно о театре, кино и вообще искусстве; рассказы о работе над ролями — не дежурные фразы, а то, что происходило реально во время выпуска «Женитьбы» (16+), «Норы» (18+), «Идиота» (18+) и других спектаклей; внутренние театральные секреты, лайфхаки, полезности; эксклюзивные видео с репетиций; отрывки из полюбившихся зрителям ролей; ответы на вопросы, объятия, фото и даже подарочки.
Подпишитесь на наш канал в Максе и будьте в курсе главных новостей.